有没有关于养牛的影视(有没有一些文学作品或影视作品是关于牛的)

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黄渤有哪些好看的电影

厉害了word渤！“青岛贵妇”黄渤又拿影帝啦！

凭借电影《冰之下》，黄渤摘得第20届上海国际电影节最佳男主角奖。

有人评价黄渤是“三无”产品：无身高、无颜值、无肌肉。这在当下波涛胸涌、长腿林立的娱乐圈，确实算奇葩一朵。然而，他愣是靠自己的努力，爬上了今天的地位。给我渤鼓掌！

《记忆大师》，里面渤哥真的是“眼技”炸裂，一个眼神，就能让观众完全跟着他的情绪走。不知道大家最喜欢哪一部呢？

10、《心花路放》

导演：宁浩

主演：黄渤/徐峥/袁泉/周冬雨

豆瓣评分：7.0

影片讲述失恋的黄渤陷入了难以自拔的痛苦之中，好基友徐峥为了帮他摆脱痛苦，决定带他南下“猎艳”，遍访“百花”。于是两个“暴走兄弟”带上一只狗，开始了一段疯狂而搞笑的放浪旅途。一路上以约P的形式碰到了各种各样不同类型的女生，并经历了一连串奇葩的遭遇。

9、《西游降魔篇》

导演：周星驰/郭子健

主演：黄渤/文章/舒淇

豆瓣评分：7.1

《西游降魔篇》里面最深刻的部分，可能就是黄渤和舒淇那一段的尬舞了，不管是从动作还是眼神的交流，黄渤又一次向我们展现了什么叫做实力派演员。

8、《记忆大师》

导演:陈正道

主演:黄渤/徐静蕾/段奕宏/杨子姗

豆瓣评分：7.3

《记忆大师》是一部很考验演员演技的电影，脸部特写实在太频繁了，对演员的角色展现要求极高。黄渤和段奕宏，两大“戏妖”，在电影里犹如两颗撞到一起的行星，大爆炸，诞生了一场教科书级的表演。

7、《人再囧途之泰囧》

导演：徐峥

主演：黄渤/徐峥/王宝强

豆瓣评分：7.5

当年的年度黑马，直接让徐峥晋升“10亿大导”。影片剧情严谨，不像其他喜剧片一样漏洞百出，笑料自然且密集，基本每三分钟就有一个。不得不说，三位主演真是绝配，期待“三囧组合”能再次合作。

6、《杀生》

导演：管虎

主演：黄渤/余男/苏有朋

豆瓣评分：7.6

这是黄渤出道以来尺度最大的一部电影。讲述在秩序森然的长寿镇，黄渤饰演的牛结实是个“泼皮”，嘲弄并破坏着村里的陋习行规。所以村民怕他、憎他、一心想要除掉他，于是设计了一出令人惊叹的死亡之路：让所有人都说牛结实病了。攻心为上，所有人都有组织的集体撒谎，牛结实也开始怀疑自己是不是真的有问题，跌入黑暗之中……这是一出荒诞的寓言剧。

你以为它讲的是谋杀，但它其实讲的是何为真相，讲的是如何杀死哪咤，让他莲化。

5、《斗牛》

主演：黄渤/闫妮/高虎

豆瓣评分：7.7

影片讲的是一个人和一头牛的故事，虽然荒诞，但确是一部能把人看哭的黑色喜剧。八路军撤出村子到前线去的时候，把外国友人捐赠的一头大奶牛托付给村民照顾。贫穷胆小的村民担心奶牛会带来灾难，选了黄渤饰演的牛二做为养牛人。

经历过残酷血腥的扫荡过后，村民们全被杀害，成为幸存者的牛二和奶牛从此开始了和日军、土匪、江湖郎中等各色人等的激烈周旋……虽然大部分时间和黄渤对戏的只是奶牛，但他的表演十分出彩，不管是窃喜、还是悲痛的表达，都对得起影帝的称号。

4、《疯狂的赛车》

主演：黄渤/九孔/戎祥

豆瓣评分：7.9

如果说《疯狂的石头》让黄渤一举成名，那么《疯狂的赛车》就是锦上添花。电影走的是盖里奇犯罪电影的情节路线，在一个核心动机的牵引下，几条线索齐头并进，事件以不可逆转地态势走向疯狂。这种疯狂带来的“黑色幽默”，让人无限回味。

2、《疯狂的石头》

导演:宁浩

主演:郭涛/刘桦/连晋/黄渤/徐峥

豆瓣评分：8.2

这部多线索叙事的黑色犯罪喜剧开拓了中国电影的类型，成为里程碑式的作品。当时这块“石头”可谓是“疯”靡全国，让冯氏“京派”喜剧受到了不小的冲击。

1、《亲爱的》

导演：陈可辛

主演：黄渤/赵薇/佟大为

豆瓣评分：8.3

一部让人在电影院里哭成狗的电影。故事是中国人都熟悉的新闻事件，关于拐卖儿童的，黄渤在片中变身悲情父亲，为了丢失的孩子痛彻心扉。其中黄渤在楼梯处的一场哭戏最为深入人心，也被众多影评人所津津乐道，他所表现出来的那种痛彻心扉的绝望和撕心裂肺的哭喊令众人唏嘘不已。用黄渤自己的话来概括“那场是完全发泄出来了……完全放声痛哭，是那么不好控制，但是唯一能做的就是真挚吧，你感受到的就宣泄出来。”

有谁知道梅尔,吉布森他都演过什么电影拿过哪些奖

一则标准的美国梦——梅尔·吉布森的演艺人生

记得曾有位影界权威人士说过“上帝首先创造了电影，然后创造了梅尔·吉布森。”这话听来有些煽，有些过，但不无道理。1985年8月梅尔·吉布森在接受《滚石》杂志采访时曾说：“有的人很上镜头，有的人却恰恰相反。世界上最美的女人在镜头里都可能是一团狗屎。庆幸的是，我属于摄影机偏爱的那类人。”这话听来有些狂妄，有些自负，但也很说明问题。梅尔·吉布森这个老小子的确很不简单，他犀利无比的眼神能让任何对手败下阵来，包括英格兰的太子妃。他洋溢着浓重男性荷尔蒙的一举一动也每每成为“性感”和“美丽”的最佳代言。他一不小心打造的那部《勇敢的心》又成为万千影迷心中永远的挚爱，甚至是至尊无上的，比如在我这就是。去年那部《士兵宣言》再次令我激动不已，影片煽情？对，相当煽情，911之后的美国人需要这个，什么激发美国民众之爱国热情等等，但这些对我们来讲没有任何意义，我们只冲着梅尔·吉布森，爱屋及乌吗。而那部评价并不太高的《征兆》也突破了两亿票房，梅尔就是梅尔，一呼天下应，魅力无法挡。

曲折身世

梅尔·吉布森全名为梅尔·哥伦姆席勒·杰拉德·吉布森（MelColumcilleGerardGibson），读起来真够别扭。1956年1月3日出生在美国纽约州北部的匹克斯基尔。那是一个如今令梅尔感到很不舒服，很不体面的小镇，每次记者采访时一提到梅尔的出身，他都立马翻脸。梅尔的父亲赫顿来自美国中部，但追本溯源，祖先是来自澳洲的移民。母亲安妮是纽约布鲁克林人，曾是演唱歌剧的歌手。两个人直到四十岁才结婚，却先后生养了十一名子女。梅尔如今七个子女，完全是秉承了家族一贯的超生传统。梅尔六岁那年，全家搬到纽约州的瓦普朗克，也是个小镇。父亲开始在当地的铁路局担任列车长的工作，因双亲是虔诚的天主教徒，所以把孩子都送进了天主教学校读书。后来，父亲不幸意外受伤，无法继续工作，一家老小只能靠父亲的退休金生活，环境可想而知，于是夫妇俩人很早就有了迁回原籍澳大利亚的打算。1968年，十二岁的梅尔随家飘洋过海，迁往澳大利亚的悉尼。举家迁澳的原因，除了换一个生活环境外，据说还有躲避战争的因素，当时正值越战的白热期，很多人害怕自己的儿子被征召入伍，而纷纷出走。说回梅尔，他打小就爱看美国电影，最喜欢的演员有史宾赛·屈塞、加里·格兰特和亨佛莱·鲍嘉等人。虽然爱看电影，但却从来没有想过将来能够成为一名演员。他最想做的居然是在厨房里耍刀弄铲的厨师，多没追求。父亲对他的管教方式是“给予完全的自由”，但却绝不容许他漠视礼仪，但凡有不守规矩的举止，便会招来父亲的一顿海扁。在天主教男子学校的他，也经常被同学们欺负，嘲笑他满口不正统的美国腔。在家不敢造次，在校又被同学挤兑，使得少年时代的梅尔有点自闭倾向，嘴巴像上了锁似的，更不敢跟女孩儿说半句话。不过，在少年梅尔的内心仍然有着“出人头地”的渴望。整个高中时代，由于经济的原因，先后在加油站、餐厅、汽车修理厂等各处打工。1974年，十七岁的他刚刚高中毕业，就收到了一封来自悉尼国立戏剧艺术学院的信件。信的内容是学校简介及入学申请表格。原来是他的妹妹背着他向学校函索的招生简章。对于演员这行并没有特别兴趣的梅尔来说，在觉得有趣的心态下，接受了入学审查的面试考试。结果，他居然顺利通过，而且还莫名其妙的被选为二十位优秀学生中的一位，获得了三年的奖学金。求学期间，在一次郊游中邂逅了年轻的护士——罗宾·摩尔（RobynMoore），二人旋即坠入情网。几年如胶似漆的热恋后，终于在1979年迈入结婚礼堂。

初试身手

1976年，梅尔还在戏剧学院念书时，就曾在舞台剧《罗密欧与朱丽叶》中出演男主人公罗密欧。次年，参演了由他朋友菲尔·艾瓦隆所制作、编剧、主演的《夏日城市》，于是这部粗制滥造的青春片就成了梅尔的银幕处女作，亦成为其不堪回首的败笔。据说梅哥演这部片子的酬劳还不足20美金。不过，这部影片却在澳洲国内颇受欢迎，同时，他也得到了当时的新锐导演乔治·米勒的注意。1977年，二十一岁的梅尔以优异的成绩取得了戏剧学院的毕业证书。当时，澳洲的电影界正倾全力于电影制作上，不仅举国沸腾，同时也受到国际的注目。那时候梅尔的想法竟然是:“做演员真的能够吃得饱，饿不死吗？”对于电影，他有的只是不安与怀疑。经过一段激烈的思想斗争后，毅然决然地投身电影。料想梅尔今天想来，也定会为自己当初的高瞻远瞩庆幸和自豪不已，他说:“在《夏日城市》以后，我开始接触并尝试舞台演出，渐渐的，我对演员这个工作，开始感到光荣和自信。

重大转机

1977年，看完《夏日城市》的乔治·米勒，决定在他那部初试身手的作品《狂人麦克斯》中，启用梅尔为第一男主角。这部只用八十万美元低预算所制作出来的电影，以未来世界荒无一物、漫天风沙的沙漠为背景，描述警官出身的麦克斯，为报杀妻之仇，严惩一群自称为“午夜骑士”的飙车族。是一部不折不扣的动作片。片中梅尔以猎枪、高科技的霹雳车，还有六百马力的超级冲锋号V8“拦截者”为武器，将对手一一击败，酷得一塌糊涂。再说当时的动作片也十分稀罕，像《狂人麦克斯》这种动作俐落，极具震撼力的动作片更是难得一见。该片的大纲结构，实际上是乔治·米勒在悉尼当实习医生时就构想好的故事。米勒后来说:“我尊敬约翰·福特的西部片。我的这部电影其实是部用飞车代替马匹的西部片”。1979年4月，《狂人麦克斯》在澳洲一经公映，便刷新了澳洲的历史卖座纪录。1980年6月，该片在美国登陆，同样大受欢迎，梅尔·吉布森这个名字从此深深的刻在了美国人的脑海。影评界也给予了影片极高的很高，不但一口气夺下澳洲六大影展的首奖，还获得阿沃利亚兹国际科幻电影展的评审团特别奖，并且入选美国《时代》杂志“年度最佳十大佳片”，梅尔也被誉为“复活的史蒂夫·麦奎因（好莱坞的一代银幕硬汉）”。《狂人麦克斯》的旋风之后，梅尔为了演技更上层楼，进入了南澳大利亚国立剧团。在那里，他参演了“伊底帕斯王”、“亨利六世”、“赛德纳”等多部脍炙人口的舞台剧名作，从古典剧与现代剧，逐步将自己的演技推向至高点。与《狂人麦克斯》同一年，梅尔又参加了《提姆爱我》的演出，片中他饰演一个想要适应环境的弱智青年，与美国著名演技派女星派珀·劳里分庭抗礼，一改《狂人麦克斯》中阴阳气十足的复仇者形象，变成了一个温柔而多情的男子，从而一举赢得澳洲电影学会年度最佳男演员和最有潜力新人殊荣。这两部作品也迅速使其成为澳洲影坛的首席小生。在他的早期作品中，还有一部佳作值得关注，那就是1981年澳大利亚与台湾合拍的二战片《Z字特攻队》，影片以二次大战的南太平洋战场为背景，讲的是一个美军救援小组与日军及当地人之间的一些恩怨情仇。梅尔以本色出镜，表现得出奇的冷静、沉着和睿智，迷倒了无数华人影迷。片中的其他演员还有尚未成名的山姆·尼尔及台湾才女张艾嘉。其实影片的剧情相当老套，倒是俐落明快的动作，以及演出者的魅力，在吸引观者驻足。该片可说是一部梅尔迷必看的影片。

结识彼得·威尔

1981年，梅尔主演了由美国的派拉蒙影片公司向全球发行的《加里波底》。这是一部描写一战时期，在土耳其、加里波底战线上的两位年轻人的种种矛盾心态的作品，是当时当红的澳洲导演彼得·威尔执导的反战名作。梅尔饰演的是其中一个外表吊儿郎当，实际上却拥有一颗赤子之心的青年。片子的娱乐性相当之高，再次刷新了澳洲影史的票房纪录。在美国也极受欢迎，久久都不能下档。影片使梅尔向美国影坛成功的跨出了第一步，也使他再度荣获澳洲电影协会最佳男主角的头衔。同年，他又接拍了《狂人麦克斯2》，续集中的麦克斯被塑造成一匹在沙漠中流浪的独行侠。该集的制作费比第一集足足多出五倍，高达四百万美元。使得场面更为浩大，气势更为雄伟，也更具震撼力。这时的梅尔已是名闻全球的巨星，却没有一丁点儿的美国明星的洋味，他那自己一手建立起来的新英雄形象，被美国的影评界下了这么一个评语:“愤世嫉俗，玩世不恭，仿佛罗宾汉再世。”《时代》杂志则再次将《狂人麦克斯2》列为1982年度“十佳影片”之一，此外，该片在洛杉矶影评人协会外语影片奖以及阿沃利亚兹国际科幻电影展等影展中，也均摘得了首奖。别看他在影坛上大火特火，但还是不能忘情舞台上的表演，八十年代初期，他但凡有点空闲，就会奔波于舞台和荧屏之间。1982年2月15日，梅尔和导演彼得·威尔前往菲律宾，进行新片《危险年代》的拍摄工作，这是两人继《加里波底》的第二次合作。这是一部以1960年苏卡诺政权下的印尼为背景的政治片。梅尔所扮演的角色正是他高中时代的梦想——记者，由于他和导演彼得·威尔的创造理念非常能够沟通，再加上一同参演还有当红美国女星薛歌妮·韦弗，在天时、地利、人和的前提下，一部巨作由此诞生了。这是第一部由美国人出资、发行的澳洲电影，对梅尔来说，这是他好莱坞电影的处女作。原作、导演、男主角是澳洲人，制片和女主角是美国人，拍摄地点在菲律宾，故事的舞台在印尼，使得该片的国际色彩极其浓厚。在1983年的戛纳影展中大出锋头，光芒四射。至今仍是各大排行榜有名的佳作之一。

抢滩美利坚

对于梅尔·吉布森而言，《危险年代》是他在好莱坞踢出的第一脚。不久后，各种片邀便蜂涌而至，结果他在众多企划案中选择了那部后来遭至恶评的《叛逆巡航》。该片改编自著名小说《征服南海》，曾在

1935年和1962年两次搬上银幕，1935年那部由查尔斯·劳顿和克拉克·盖博担纲，结果赢得了当年的奥斯卡最佳影片。1962年由马龙·白兰度主演的那部也获得了颇高的评价，如此两部珠玉版本在前，梅尔再推出第三版，后果可想而知，即使榜上安东尼·霍普金斯、丹尼尔·戴·刘易斯及当时还藉藉无名的连恩·尼森三位英国演技派仍然于事无补。倒是南洋优美的景色和Vangelis的配乐值得一提。同年那部《怒河春醒》算是他向好莱坞投石问路的一部作品，片中他将一个满怀赤子之心，并且十分顽固的农家主人角色，演得灵活神现。导演马克·莱德尔对他的表现作出了极高的评价:“不愧是一位兼有史史蒂夫·麦奎因的野性及蒙哥马力·克利夫特的纤细的天才演员”。

回头再看梅尔初涉好莱坞的几部作品，《危险年代》、《叛逆巡航》、《怒河春醒》以及《铁窗外的春天》等部，每一部作品的风格、内容及角色都大相径庭，且娱乐性都不太高。卖不卖座姑且不谈，有一点是可以肯定的，就是梅尔给美国人留下了演技派明星的印象，对他而言，这绝对是件好事。但话又说回来，想要在好莱坞立足，必须要有过硬的商业票房作为保证，没有娱乐效果的电影，是引不起美国人兴趣的。于是，他只有再度向“狂人麦克斯”的传说挑战。1984年9月17日，《狂人麦克斯3》在悉尼近效正式开机。该片总计投资了一千三百万美元的制作费，气势与规模都大大的超越了前集，试图重现昔日辉煌，但事与愿违，一味的造势和战线拉得过长导致剧情稍显薄弱，娱乐效果也非常有限，票房惨淡也就成为必然。影片的失败似乎并没有影响人们对梅尔一贯的关注，但他本人却遇到了演艺生涯中最严峻的一次挑战。在倾其全力拍完《狂人麦克斯3》后，他语重心长的说:“我完全不知道好莱坞和电影产业的系统结构。为什么在这儿找不到人与人之间的感情融合点呢？我从来不觉得自己属于电影这个大工厂结构中的一部分，说得更简单明白一些，长江后浪推前浪，我只不过是个被人用完即丢的演员，新人随时随地都会迎头追上来。能有这种自知之明，是相当重要的一件事。如果停止关心各种事的话，表演生命也就宣告终止。”打那之后，梅尔整整休整了一年，拒绝了全部片约，一心留在位于悉尼郊外的家中与家人共享天伦之乐，还他在占地八百英亩的土地上，饲养了三千只以上的羊，还有四百六十头的肉牛和两头驴，过着轻松、悠游的牧场生活。但梅尔这一“农村嗜好”却招来许多人的厌烦，也一度成为媒体的笑柄。因为他饲养牲畜的地方恰好靠近小镇的生活水源，这种行为是违反当地法律的。可是梅尔的律师辩称：梅尔的住所应该算做是农场，所以饲养牲畜是合理合法的。但话又说回来，他养羊养牛还可以理解，但养两头驴到底有什么意义呢？

渐入佳境

经过一年的养精蓄锐之后，梅尔再度出山，参演理查德·唐纳执导的《致命武器》。1986年8月6日，本片在洛杉矶正式开拍。讲述的是两位刑警为了追查大宗毒品走私案而与歹徒展开了一场斗智斗勇的较量。由梅尔·吉布森和丹尼·格罗弗饰演的两位刑警组合相当滑稽，一个是越战特种兵出身，却因突遭丧妻之痛而欲轻生的疯狂暴警，另一个则是等待退休的黑人警官。这一黑一白的两位演技派明星同台演出，可说是空前豪华的黄金组合。这部被喻为“现代版西部片”、“城市版西部片”的《致命武器》，对梅尔来讲，并不只是一部电影而已。为了符合剧中的角色形象，梅尔特地蓄长发，并且接受两个月的魔鬼式训练，禁烟、禁酒、每天吃低热量食品及生菜，结果整整瘦了七公斤。后来他自己也说:“这绝不只是一部简单的动作片而已。它的剧本具有深度的内涵，把人类的幽默和人性描写得淋漓尽致。的确，这部影片将我在《狂人麦克斯》中那种非法化的英雄形象完全改变，使我脱胎换骨，成为一个更具合理性的人类英雄。影片的票房又相当可观，对我而言，这个角色比麦克斯更适合我，更能让我驾轻就熟。这一部片子的演出酬劳为四百万美元。”他又补充说明:“这部影片描述人世间的友情和人类的幽默，其中充满了温馨和信任。剧本的杰出就不用说了，且该片具有强烈的企图心，可说是注入现代精神的古代西部片，在美国国内，是自《法国贩毒网》之后，最令人兴奋，最优异的动作电影。”老搭档丹尼·格罗弗对他也称赞有加:“梅尔不只是一位明星而已，他是一位真真正正的演员。”拍完该片后，梅尔再度回到悉尼的家中，又做了十八月的休整。当然，从各地的片约仍然像雪片一样飞到他家。其中包括热门电视剧集《龙凤神探》的电影版和詹姆斯·卡梅隆的《深渊》等等。

对梅尔来说，从1982年的《危险年代》开始至1986年的《致命武器》，可以说是最黄金的一段时期。其影坛巨星的地位已逐步确立，“最性感的名人”、“嘴唇最性感的男星”等等诸如此类的封号也纷至沓来。

1988年后半期，美国的娱乐杂志《US》用美国人的眼光，将梅尔列为“最性感的明星”之一。当时第一名是以《辣身舞》扬名的帕特里克·斯韦兹。梅尔也同时成为《US》杂志和《Premiere》杂志的封面人物。1989年，《致命武器》的原班人马推出了《致命武器2》，该片在全美一经上映，票房便超过了斯皮尔伯格的《圣战奇兵》，开画仅三天就取得了两千多万美元的票房收入，成为卖座空前的大热影片。国际贩毒组织一直是国际间的热门话题，该片设计驻美的南非外交官和贩毒组织有关，正是吸引人的卖点。同时，片中流露的社会性也十分浓重。影评人评价该片是在动作片和艺术片的接合中找到了一个恰当的切合点，使得该片在众望所归的掌声中登上了贝弗利山的经典殿堂。

登顶好莱坞

事业上的成功并没有使性格一向沉稳冷静的梅尔变的飘飘然，反之，却更为现实谨慎，他要把握好自己的每一次动作，真正的登上好莱坞之巅。九十年代初，一系列佳作纷纷问世。1989年10月2日《飞离航道》在泰国北部的古都清迈正式开拍，该片的企划、剧本全由著名导演理查德·拉什一手包办，最新式、最俐落的动作全都塞进了片中。前前后后又几易其角，包括鼎鼎大名的肖恩·康纳利、比尔·莫瑞、凯文·科斯特纳等人。最终选定由梅尔·吉布森与小罗伯特·唐尼担纲，事实证明，这一黄金组合对于影片的成功是何等的重要。在这个时期，美国的《人物》杂志曾以“最性感的腼腆男人”为标题，大篇幅的报导梅尔的过去、现在与未来。1990年4月23日，《哈姆雷特》在英国肯特州的罗彻斯特堡和苏格兰开拍，该片由意大利导演佛朗哥·泽菲雷里掌镜。这是佛朗哥自1967年导演《驯悍记》、1988年导演《罗密欧与朱丽叶》以后，二十二年来第三度执导莎翁作品。不过，早在1964年，佛朗哥将《哈姆雷特》搬上舞台后，便一直计划要将它搬上银幕。二十多年后，终于实践了自己的夙愿。而梅尔则是他心目中扮演“哈姆雷特”的第一人选。一向喜欢说闲话的媒体，在获知这个消息后，便立刻发出“从《狂人麦克斯》到《致命武器》的动作片明星梅尔·吉布森，在《哈姆雷特》中，能够有称职的演出吗？”诸如此类等着看他出丑的新闻。他们似乎全然忘记了梅尔在澳洲也曾是一位响当当的舞台演员，而且有着演出莎翁戏剧的丰富经验。也许他们压根就不知道梅尔的这段历史。梅尔说:“我并没有特别想演莎士比亚作品的意愿，我也怀疑自己是否能够像劳伦斯·奥利佛他们那样，把莎士比亚笔下的角色诠释得恰到好处。如果可能的话，我想演出现代的莎士比亚。”为了演好哈姆雷特一角，他苦练剑术、骑术。为了纠正其蹩脚的美国英语加澳洲英语的混合口音，他天天上课、读书，还戒了烟。梅尔回忆道:“在十四个星期的拍摄周期里，我没有一丝一毫的松懈。与多位演技精湛的著名演共同演出，磋切演技，收获实在太多了。”该片的制作费总计一千五百五十万美元，成为表现梅尔演技实力的最高力作，同时也将梅尔的演艺事业推向了颠峰。此时的梅尔·吉布森已身价千万，跻身于汤姆·克鲁斯凯文·科斯特纳、达斯汀·霍夫曼等一线巨星之列。成为继加里·格兰特、肖恩·康纳利之后第三代登陆好莱坞的超级海外巨星。

1991年，华纳影业和他签了四部影片的合约，酬劳总计为六千万美元。这其中包括了《致命武器3》及《永远年轻》等两部片子。此外原本预定和朱莉娅·罗勃茨合演的一部西部片，后来则不了了之。1991年11月，《致命武器3》正式投拍，这是部投资高达四千万美元的大手笔制作。与前两集相比，梅尔在片中添加了更多的即兴发挥和喜剧元素。1992年5月1日，本片同《未来战士2》一同在全美各大剧院上档，仅仅三日，就有三千八百万美元的票房进帐，成为当时影史又一部卖座巨片。1992年，梅尔自组“圣像工作室”（Icon），同年，推出由他亲自制作、主演的《永远年轻》，成为公司的开业作，该片的大获成功同时也为梅尔的导演之梦铺平了道路。“演而优则导”的例子在好莱坞的历史屡见不鲜，从罗伯特·雷德福、克林特·伊斯特伍德到沃伦·比提以及1991年刚刚荣获奥斯卡最佳导演奖的凯文·科斯特纳均是集制片、导演、演员于一身的天才艺人，梅尔对此也早有准备，作为演员他有丰富的表演经验，作为制片人他也熟悉台前幕后工作，而且在与三名著名导演的紧密合作、互相切磋中也使他对导演的工作有了相当的了解，所以他再从事导演工作可谓是轻车熟路，事半功倍。1993年，他的导演处女作《真爱》拍竣杀青，梅尔自己评价道:“这部片子在某些地方好像有些希区科克电影的影子。”该片讲述了一个传奇故事，梅尔则不惜破坏形象亲自上阵，扮演一位面部被严重烧伤，内心怀着不可告人的秘密的教师。尽管该片做了充分的准备，剧情也相当感人，也得到了评论界的一致好评，但票房成绩却不如预期。在随后的《赌侠马华力》中，他又以一个西部赌侠的形象与朱迪·福斯特及詹姆斯·加纳共同打造了一部诙谐幽默且充满斗智的西部赌片。接下来梅尔还在迪斯尼动画经典《风中奇缘》中为约翰·史密斯配音并一展歌喉，我们倒是发现他的唱功的确不算太差。1995年,梅尔迎来了其演艺生涯最为辉煌的一年，一部《勇敢的心》令其成为1996年奥斯卡颁奖晚会上的最大赢家，该片共获得了十项奥斯卡奖提名，并最终抱走了最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳音响、最佳化妆五项奥斯卡大奖，整个世界为之侧目，全能艺人“演而优则导”的历史也同时添上了浓重的一笔。想当初梅尔兴师动众开赴苏格兰高地时并不被人看好，甚至被媒体称为是一次“疯狂的、自杀性的拍摄”，因为对于那段美国人并不熟悉的历史，当时几乎所有的人都没什么信心，甚至压根就不感兴趣。可是梅尔丝毫不为风言风语所动，他首先投入了大量时间和精力认真研究了苏格兰历史，仔细观摩了70余部历史影片，而后与剧作家一起合作反复推敲了脚本。在苏格兰的拍摄现场，他对任何一个细节都力求做到精益求精，因而令影片呈现出极为完美震撼的视觉效果。在真实还原和再现历史的前提下，他也大胆的注入了一些商业电影中的娱乐元素，如春风化雨般赋予了这部传统历史影片以全新的艺术生命力。其卓越的执导才能令人折服，其酣畅淋漓的表演更是令人肃然起敬。此时的梅尔已傲然挺立于好莱坞之巅，达到了人神共羡，夫复何求的至高境界。紧接着推出的《赎金风暴》和《连锁阴谋》再度卖座鼎盛，更令其一时风头无二。1998年，《致命武器》的原版人马再度出击，倾力打造《致命武器4》，此时的梅尔已略显疲态，但摄于前集的影响，加之功夫皇帝李连杰的鼎立加盟，该片仍然取得了票房过亿的佳绩，名列年度卖座十强。次年，梅尔一改一贯的英雄形象，在《危险人物》中出演了一位死缠烂打一根筋的毛贼，影片的故事可谓怪诞且充满黑色幽默，梅尔的本色表演也绝对可圈可点，但也许是美国人无法接受大英雄的突然变脸，影片的票房成绩极不理想。此时，已经有人开始怀疑梅尔的声名还能支持多久。

再筑辉煌

然而，梅尔就是梅尔，在经历一段短时间的变奏之后，于2000年一口气推出了《百万美元酒店》、《小鸡快跑》、《女人需要什么》、《爱国者》四部风格和形式大相径庭的影片，结果《小鸡快跑》、《女人需要什么》、《爱国者》这三部商业影片均取得了极佳的票房成绩，事实证明，梅尔·吉布森的巨星地位仍然固若金汤。同时，关于他的种种疑虑也统统不攻自破。

2001年，梅尔再次为自己放假，没有推出任何作品，尽管如此，在今年2月美国娱乐杂志《好莱坞报道者》评选的好莱坞明星权力排行榜上，梅尔仍然高居殿军席位。在“911”恐怖事件过后，好莱坞便开始努力打造战争题材的影片，志在恢复和重建大美国主义的民族自信心，于是乎一系列充斥着大国沙文主义的所谓励志战争片便你方唱罢我方登场。梅尔作为美国一代银幕英雄当然不能坐视不理，于是与老搭档——曾担任《勇敢的心》编剧的兰德尔·华莱士再次合作，并由兰德尔·华莱士担当编导二职，结果影片果然不负众望，不但从众多的“911”综合症产物中脱颖而出，同时也成为继《拯救大兵瑞恩》、《细细的红线》、《黑鹰降落》之后又一部集战争、史诗、动作、暴力、催泪与一体的极尽视听之娱的上佳之作。年初刚刚在《士兵宣言》中演罢超级越战英雄的梅尔，很快又为自己安排了另一份身价2500万美元的差事，那就是与灵异大师M·奈特·沙麦赖恩合作的《征兆》，结果该片在美国本土的票房居然达两亿之巨，成为梅尔在美国本土票房最高的影片。现在如果我们再用“明星”、“巨星”一类的词语来修饰这位在好莱坞演艺、导演、制作等各个方面均春风得意的46岁美国梦的成功典范已经显得有些不妥帖了。

梅尔·吉布森从影作品逐个数

夏日城市（澳洲风情画）

SummerCity

出品年代：1977年澳大利亚AvalonFilms

导演：克里斯多夫·弗雷瑟

主演：梅尔·吉布森、约翰·贾拉特、菲尔·艾瓦隆、史蒂夫·比兹雷、黛比·佛曼

IMDB评分：5.0/10(65votes)

这是一部全由学生自编自演的低成本公路电影，描写四个年轻人离开悉尼，去经历一个狂放的周末假期。全片充斥着摇滚乐插曲，前半段描写的是灿烂、明亮的青春，后半段风格不变，改为叙述一件杀人事件，剧本的不连贯是显而易见的。导演克里斯多夫·弗雷瑟的表现也稍嫌生涩，致使整部作品的内容了无新意，惟一可取的就是，反映了当时社会的一些实态。梅尔在片中扮演的是一个有着耀眼灿烂的金发，文静、害羞的角色，跟他日后的勇猛英雄形象大相径庭。梅尔本人对这部片子的评语是:“连提都不想提起的超级烂片。”其糟糕程度可见一般。

提姆爱我

Tim

出品年份：1979年澳大利亚PiscesProductions

导演:迈克尔·贝特

主演:派珀·劳里、梅尔·吉布森、欧文·柯兹、大卫·福斯特

IMDB评分：6.4/10(298votes)

梅尔·吉布森成名前主演的澳洲文艺片。改编自《刺鸟》女作家柯琳·麦卡洛的另一小说《提姆》，描述弱智青年提姆为中年寡妇作园丁时，两人产生了爱情，但不为世人所理解，提姆的父母尤其反应激烈。后来，两人突破重重难关，终于走进结婚礼堂。编导迈克尔·贝特用温婉平实的手法来注释这段不同寻常的爱情故事，并没有趁机玩嘴头洒狗血，诚意可嘉。男女主角的演出也颇为贴切，能让人自然地感受到剧中人的心理感受以及社会上一些约定俗成的禁忌，是一部拍得不错的文艺小品。

狂人麦克斯（霹雳神探怒扫飞车党/冲锋追魂手/疯狂的马克斯）

MadMax

出品年份：1979年澳大利亚CrossroadsKennedyMillerProductions

导演：乔治·米勒

主演：梅尔·吉布森、乔安妮·塞缪尔、休·基斯-拜伦、史蒂夫·比兹雷

IMDB评分：6.9/10(6338votes)

麦克斯是位已婚的青年警官，他有一部叫做“拦截者”的巡逻车，取缔飞车党是他的工作。有一天，他出任务时，一个飞车党员意外身亡，他们的头目特卡达愤而想致麦克斯于死地，以报仇雪恨。结果麦克斯的同事“库斯”不幸被烧死。受到刺激的麦克斯，立即辞去警察的工作，带着妻子茱西和孩子们出去旅行，但特卡达一行人

有没有一些文学作品或影视作品是关于牛的

李纲：病牛

耕犁千亩实千箱，力尽精疲谁复伤。

但使众生皆得饱，不辞羸病卧残阳。

此牛在未病之前耕耘过许多田地，让人收获过千万担的谷物。在它老病时，却遭到冷遇，没有谁来同情它。到了最后病牛只能空怀有“但使众生皆得饱”的良好愿望，这是一个流尽血汗仍愿奉献到底的崇高形象。

孔平仲：禾熟

百里西风禾黍香，鸣泉落窦谷登场。

老牛粗了耕耘债，啮草坡头卧斜阳。

注：箱，通厢，仓廪。

此诗中的“老牛”在完成自己一年的耕作后，从“禾黍香”“谷登场”的丰收中获得了“粗了耕耘债”的轻松与满足，正悠闲自得地享受着主任给自己的奖赏，它不争不怨，知足而乐，随遇而安。这是一个知足而乐，悠然自得的形象。

[url=javascript:;]古代[/url][url=javascript:;]诗歌[/url]中对牛的咏赞

一提起牛，就被看作勤劳的象征。它吃苦耐劳，默默无闻，温和驯良，深受人们喜爱。一代文豪[url=javascript:;]鲁迅[/url]先生曾自喻为牛，手书“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”诗句，作为自己的座右铭；毛泽东，周恩来，董必武等都曾自喻为牛；郭沫若先生还愿做牛尾巴，茅盾先生甚至愿做牛尾巴上的毛；当代大画家齐白石自称“耕砚牛”，李可挚一生酷爱画牛，在自己的画室里挂着“师牛堂”的横幅，所有这些都表明了人们对牛的莫大喜爱。

这种爱牛、敬牛的心情和言行，在古代的咏牛诗中有着更集中更深刻动人的描写、反映和寄托。人们对牛的热爱、同情和敬意，其感情的深厚真挚非同一般，使得牛比任何动物都光荣。可以这么说，牛是最受人喜爱的“自然生灵”。它不但能耕田，运输，拉磨，甚至连战争，都有它的身影。抛开功用不说，就本身而言，牛身体提供的东西也是其他家畜所不可比拟的。牛能提供牛肉、牛奶作为食品，牛皮作为原料，牛骨牛黄作为药材。当然，牛粪还是很好的肥料。

牛的用途如此之大，如此之多，再加上它性情温良，任人驱使，任劳任怨，这就使它更为人们所喜爱，所以很早就引起诗人们的注视和讴歌。那么，古代诗人对牛作了那些咏赞呢？

这里，主要从以下五个方面谈谈古代诗人眼中的牛。

一、纯粹的写景状物之作，或是诗中提及的一物。

这类诗，多数是写其它事为主，在行文中有零星的歌咏牛的诗句。这样的诗，从最早的诗歌总集《[url=javascript:;]诗经[/url]》至清代的诗，都能找到。

如《诗经王凤君子于役》中写的“日至夕矣，养牛下来......日至夕矣，养牛下括”，是颇有诗意的写景名句。它让我们看到了农村傍晚的景色。

《楚辞天问》中的“有扈、牧竖，云何而逢？击创先出，其命何从？恒秉季德，焉得夫朴牛？”则说明了我国养牛的[url=javascript:;]历史[/url]悠远，从商朝已大量的养牛。

以后的诗，多散写牛的形态，如“黄牛黄蹄白双脚”（南宋杨万里《观小儿戏打春牛》）。“尔牛角弯环，我牛尾秃速”（明高启《牧牛词》）。“丝杨影里系乌犍，双脚弯环卧溪碧。”（清顾绍敏《牧牛词》）。这些，只能算是状物的诗句。

能较全面地写牛的形象与活动情形的，我们可以看《诗经。小雅。无羊〉。

“谁谓尔无羊，三百维群。

谁谓尔无牛，九十其犒。

......

尔牛来思，其耳湿湿。

或降于阿，或饮与池，或寝或讹。

......

这首诗歌较全面地描绘了牛的生活、饮食、住处、交配等方面，这首诗也是我们今天所能看到的最早的一首对牛所具体描写的诗。

二、牛的性情温顺宽和

熟悉牛的人都知道，牛没有骡马的暴躁，没有驴的倔强，是农村老人、儿童、妇女皆可放牧役使的大家畜。这充分反映了牛的性情温顺。[url=javascript:;]古诗[/url]中也多次写到牛温顺的性情。如唐朝元结的《将牛何处去》中写道：“相伴有田父，相欢惟牧童”，这里没有点出是牛主人还是牛，我们不妨看作二者皆有。可以与“田父”、“牧童”相伴相欢，自然是最温顺的动物了。

牛不欺老幼，从袁枚的《骑牛》中可以清晰地看到“相牛之背笑不休。此是人间安稳处，七十老翁有所求。呼僮扶上不拖空,牛亦相怜身不动。”“鞭之不前行徐徐”，这是牛驮着七十老翁袁枚行走时的情景，人上牛时牛“身不动”，走时“行徐徐”，牛颇道人性，怕伤着老人。这正是牛性情温顺的表露。

牛能与弱小动物和睦相处。唐朝陆龟蒙的《放牛》诗中写道：“荒坡断堑无端入，背上时时孤鸟立。”清代王恕的《牧牛词》中也写道：“牛蹄彳亍牛尾摇，背上闲闲立春鸟。”牛这样的庞然动物，竟允许小鸟在它的背上歇息，充分显示了牛性情的温和。这是何等温良、宽容和友爱的自然生灵啊！

由上面所引的诗展示的现象和情景，本来都是牛的本性和本能。可是诗人把它向着人的心灵和感情提高升华，使牛具有一种美好品格和善良灵魂的审美对象。诗人在牛身上观察到的、发掘出的和赋予的美，不是外在的形态美，而是内在的品格美和灵魂美，这种美寄托着诗人对人际关系的理想。

三、牛的用途大而多

敬爱的周总理生前提倡：人应该像牛一样努力奋斗，团结一致，为人民服务而死。我们应该效法牛去辛勤地工作。牛主要被用于耕田，也用作驾车和作战等。对于牛的这些本领和劳绩，古代诗人进行了大力描写，给与了高度赞扬。对于牛的用途，我在这里详细地总结一下，看看诗人是如何描绘的。

（一）耕种

牛耕的历史很长，是我国两千多年封建社会乃至今尚未实现机械化的许多农村生产上的主要役畜。在众多的咏牛诗中，牛的形象是吃苦耐劳，任劳任怨，一心为人类造福。如前面提到的《将牛何处去》。在众多的歌咏牛耕的诗歌中，当推宋代梅尧臣的《耕牛》诗和王安石的《和圣俞农具诗》。

看梅尧臣的诗：

破领耕不休，何暇顾羸犊。

夜归喘明月，朝出穿深谷。

力虽穷田畴，肠未饱刍菽。

秋收风雪时，又向寒坡牧。

诗的前四句写了牛耕作时环境的恶劣：崎岖坎坷的山谷，异常炎热的天气，耕作时劳动的繁重艰辛“破领”。后四句写了牛的生活情况，耕作时吃不饱，寒冷是吃枯草。诗人一方面赞颂了耕牛的吃苦耐劳精神，另一方面对耕牛的饥寒交迫困境倾注了莫大同情。他通篇比兴，以耕牛的四时辛勤耕耘而不得温饱来比喻广大农民终日劳作而缺少衣食，寄托了诗人对穷苦劳动人民的同情。

牛给农民带来了什么呢？王安石的诗给了我们一个明确的答案：

“朝耕及露下，暮耕连月出。

自无一毛利，主有千箱实。”

这首五言绝句，不仅写出了牛耕作的勤劳，还赞扬耕牛虽然对众生贡献很多，而自己却一毛不取的无私奉献精神。读这首诗，很自然的联想到王安石的身影，或许他是借赞颂耕牛来表白自己的心曲的。

在古代，由于马的特殊作用---作战，使得马价甚高。即使马在耕作上有很多优点，农民也是不敢奢望。而价格稍低的牛，自然就成了农民的首选对象。因此，在古代牛耕一直占主要地位。

（二）运输

牛除耕田外，还常拉车。我国古代很早就有记载，《楚辞》就有商祖先王亥能服牛驾车的传说，“有扈，牧竖。”《诗经。小雅。大车〉中也有“皖彼牵车，不以服箱”的诗句。《[url=javascript:;]史记[/url]》载，西汉初大臣多坐牛拉的车，但专门写牛拉车的诗却很少，多散见于诗中。如唐代[url=javascript:;]白居易[/url]《卖炭瓮》中有牛拉车的描写：“晓驾炭车碾冰辙，牛困人饥日已高”，“系向牛头充炭直”，我们不难看出，卖炭翁是用牛拉着车去卖炭的。

专门写牛拉车的诗，梅尧臣的《十九日出曹门见水牛拽车》是较好的作品：

只见吴牛事水田，只见黄犁负车轭。

今牵大车同一群，又与骡驴走长陌。

昂头阔步尘蒙蒙，不似绥耕泥陌陌

一一夜眠头向南，越鸟心肠谁辩白。

这首七律描写的是南方水牛拉车的情景，并借以寄托作者的相思。

牛的运输功能无疑又提高了牛的身价，使农人倍加喜欢它。描写牛驾车的诗篇，从这个方面丰满了牛吃苦耐劳、任劳任怨、开拓前进的形象。

（三）战争

牛不仅耕田驾车，力尽筋疲，还曾多次奔赴战场，历尽杀伤，这也是它的可爱之处。从奴隶社会到近代的义和团运动，都有关于牛战的记载或传说。虽然直接描写牛战经过的诗不多，但诗人们通过吟诵有关牛战的历史[url=javascript:;]故事[/url]和传说，热烈的赞颂牛在战场上的功勋。把这些故事和传说集中地描写得较好的是唐人李峤的《牛》：

“齐歌初入相，燕将早横功。

欲将桃林下，先过梓树中。

在吴频喘月，奔梦屡惊风。

不用五丁力，如何九折通。”

在这首诗中，与战争有关的是第二、三句，第三句可以从《尚书》中查到。其中“燕将早横功”是指我国古代的一场著名的“火牛战”，也是指我国战争史上“火牛战”的胜利开端。古代咏牛诗所写的牛战，都是以牛方的胜利与成功而告结束的。牛在这种诗中的形象是不怕牺牲，英勇无畏的。这也是它深受人们喜爱的一个原因。

（四）祭祀

在奴隶社会，封建社会初期，祭祀活动在国家中占重要地位。《尚书》中记载“国之大事，戎祭而矣。”祭祀所需物品是牛、羊、猪，从《诗经。小雅。无羊〉中“三十维物，而牲则具。”这两句诗，就说明了用牛、羊进行祭祀。《礼记》里也有许多记载，如“祭天子以牺牛”，“中央土，食稷与牛”之类的话。

四、人对牛的态度

牛的性情如此温顺，而用途有如此之多，农人怎么会不喜欢它呢？诗人怎么会不赞美它呢？

（一）农人爱牛如爱子

古代诗人用许多诗篇描写和反映了众生，特别是广大农民热爱牛的感情和事迹，下面就说说农夫如何爱牛，诗人如何赞牛的。

农人爱牛，首先表现在对牛的饲养和保护上，农人饲养牛，总是尽心尽力。这一点，我们可以从春秋时期齐桓公的相宁戚年青时作的《饮牛歌》中看出，其辞中有“短布单衣适至干,从昏饭牛薄夜半。”自己穿这单衣才到小腿，但却顾不得寒，喂牛一直到深夜，可见饲牛之艰辛与勤谨。

农人在保护耕牛上，有很多措施。冬季为了给牛御寒，专门用草麻之类编织成器物给牛披上，称牛衣。古人在诗中多次提到它。如汉代有王章“病卧牛衣”之典，宋代[url=javascript:;]苏轼[/url]的词《浣溪沙》中就有“牛衣古柳卖黄瓜”之句。这种牛衣的使用，反映了对牛的关心和爱护。

农人爱牛，还表现在反对滥杀耕牛，鄙视食牛之人等方面。他们认为牛是对人类有大贡献的动物，人们应当感谢它，爱护它，不应该杀它吃它。即使在饥荒时节，也不忍杀牛来充饥。这方面，清朝蒋士铨的《卖牛图歌。为两峰作〉中就明确写道：“田干无处用牛力，田家不忍杀牛食”，“皇天生牛任至劳，饿鬼劫到不可逃”。农民迫不得已要出卖耕牛，其内心的难过和对牛的依恋之情是难以表达的。清朝袁承福《老翁卖牛行》生动地描绘了人与牛依依惜别“念牛作多年功，洒泪别牛心不忍”，“买牛人自鞭去，老翁泪湿东西路。”

农人爱牛的诗很多，古代咏牛诗中对牛的赞美，描写农夫如何疼爱牛，比较有代表性的是北宋梅尧臣的《牛衣》：

“覆牛畏严霜，爱之如爱子。

朔风吹栏牢，御冬赖苜麻.

恶薄将异鞯，贪栖乃同被。

重处不忘劬，老农非可鄙。”

这首五律，描写和赞扬了老农爱惜牛的情形。特别是结束两句，总结上文，赞扬老农，对老农不忘牛的劳苦，“爱之如爱子”的精神，作了肯定和赞颂。

（二）诗人赞牛

贴近人民生活，同情百姓疾苦的诗人，能感受到牛的作用，能体会到牛的重要性，所以诗人歌咏它，赞美它。对于劳动方面的赞美，前面已提到了许多，这里不再多加重复。元朝吴澄的《题牡牛图》，从另一个崭新的角度赞美牛。这首诗刻画了群牛过河的形象，即描摹出了牛的情态，又写出了牛的高贵品质，舐犊之情，“已济伺同队”的集体主义精神等，都显示了牛的精神境界之高。为此，作者发出由衷地赞美：“此牛如人有恩义”。作者又联想到社会上的人，父子相离，不顾他人，只顾自己，于是产生感慨：“人不如牛多有之。”人不如畜，这是对社会上品质低劣之人的批斥，也是对牛的高度赞美。

任何事物都有对立面，虽然很多人爱牛赞牛，但总有少数浅薄无知的庸人不惜牛力，虐待耕牛，甚至杀牛食肉。对这些人，使人们惊醒了无情的接露和贬斥。对某些遭遇不幸的牛表示了深情的怜悯和叹惋。如唐朝李家明的《咏卧牛》，元朝杨果的《老牛叹》，宋元的《老牛》等诗，都是催人泪下的产品。杨果在诗中写道：“服箱曾作千斤键，负重致远人所怜。”“而今弃掷非故主，饱食不如盗仓鼠。”他对牛的身后同情和痛惜之情，寄寓在对老牛命运遭遇的描述之中，讥喻人们要充分认识耕牛对人的功劳，从而爱护牛，体恤牛，关心牛之劳饥，而不要只知役使牛，无视牛的饥寒病苦。

五、牛之精神万古存

由前面的描述我们不难看出，一个勤劳温顺，不计个人得失，只顾他人奉献的高大形象出现在我们面前，那就是牛，牛的精神。农民爱牛，爱的是牛的用途和温顺，诗人赞牛，赞的是牛的精神和品格。

在长期的社会生产和社会生活中，人们逐渐体会到了牛的伟大，于是就把自己思想与牛结合在了一起，这就使牛的形象更加辉煌，我们可以从以下两方面去分析：

（一）农民生活的写照

长期与牛一起劳作的农民，很早就发现了牛与自己是多么相似，于是就在诗中表现出来:

“渴饮颖川水，饥喘吴门月。

黄进如可种，我力终不歇。”（唐刘叉《代牛言》）

这首是借牛之口写的“代牛言”，实际上也是劳动人民生活的缩影。吃上不敢奢望，渴时喝浑浊的河水，饥时对月喘粗气，生活是多么艰辛。虽然食不裹腹，但却创造了无穷的财富。即使创造的财富再多，仍不得休息。“黄金如可种，我力终不歇。”统治者多么的贪婪，而牛又是多么的勤劳。诗人措辞委婉幽默，寓意深长，寄托着作者对劳动人民的同情和对那个不合理社会的愤慨与不平。

（二）诗人理想的化身

牛的吃苦耐劳，付出多而夺取少，默默无闻一心工作等优秀品质，多为使人们所歌咏赞颂。诗人甚至以此自喻，抒写自己一心为国为民的理想。这些诗中，最著名的当推南北宋时期李纲的《病牛》诗：

“耕犁千亩实千箱，历尽疲惫谁复伤。

但得众生皆饱暖，不辞羸病卧残阳。”

这首诗，第一句写牛的功绩卓著，第二句写牛的悲惨遭遇，让人对比之下感到悲伤气愤，但三、四句笔锋一转，写出了一个别人难以企及的境界，只要广大人民都能吃饱穿暖，我自己瘦弱中病倒在夕阳下也无妨。此诗用感人的笔墨，勾勒出牛那崇高而又伟大的形象。特别是后两句，是[url=javascript:;]中国[/url]古代咏牛诗中将牛的精神境界升华到可与历史上先哲圣贤们并列的地步，也是广大人民和诗人们热爱牛，赞扬牛的主要原因和重点。

在写牛的同时，自然地寄托着作者的理想。在北宋、南宋两次罢相的李纲内心是多么痛苦，但他想到的是国家和人民，只要国家安全，人民幸福，自己“羸病卧残阳”也十分欣慰，这不正是诗人理想的写照吗？病牛的形象正是诗人自己鞠躬尽瘁，死而后已的光辉思想的[url=javascript:;]艺术[/url]体现。它与屈原的“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”，于谦的“粉身碎骨会不怕，要留清白在人间”等诗句，有异曲同工之妙，写出了诗人那高尚的情操。

综上所述，牛是一种大有益于人类的动物。古代咏牛诗描绘和赞美了牛的美好形象。这种美好的形象，主要不是美在形貌，而是美在品格和心灵。诗人描写和赞美了牛对人类的诸多贡献及带给人类的巨大利益，抒发了人对牛的热爱和敬意。一些官僚文人也借讴歌牛来抒发自己的政治感慨，表达自己对社会人生的看法。王安石曾说过：“丹青难写是精神”，可古代诗人们多用赋笔歌咏，将牛人格化，让人与牛通过对话、表情、行为等方式，交流思想感情。这是古代咏牛诗在表现艺术上的高超。

咏牛诗作为人们理想的载体，象征着勤劳勇敢，无私奉献的精神，在这里，这种牛的精神是难以用区区几千文字来表述的。它是人类文明中的瑰宝，会千载万世的被人们传诵，成为人们的精神食粮。

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